O revizuire a tumultuoasei decade din anii 1960 și 1970 prin intermediul modei, o perioadă în care siluetele blânde și nuanțele pastelate s-au transformat în tipare audace și nuanțe psihedelice haotice, ajungând în cele din urmă la un stil personal pe care Vogue l-a numit "Noua Indiferență".

Mod New York urmărește evoluția modei din anii 1960 și 1970, o perioadă tumultuoasă și inovatoare care continuă să inspire modul în care ne îmbrăcăm astăzi. În această perioadă, siluetele blânde și nuanțele pastelate preferate de Prima Doamnă Jacqueline Kennedy au fost înlocuite de tipare îndrăznețe și explozive psihedelice de culori, culminând cu stiluri personale precum "Noua Indiferență".

Finanțat de o expoziție importantă la Muzeul Orașului New York, acest bănuț este bogat ilustrat cu două sute de modele inovatoare și istoric semnificative de la Halston, Geoffrey Beene, Rudi Gernreich, Yves Saint Laurent, Andre Courreges, Norman Norell și Bill Blass, printre altele, toate provenind din celebra colecție de costume a MCNY.

Până la mijlocul anilor 1960, hainele au dobândit puteri de comunicare, reflectând schimbările sociale semnificative ale vremii: apariția unei mișcări contra-culturale, mișcarea de eliberare a femeilor, ascensiunea conștiinței afro-americane și radicalismul care a rezultat din protestele împotriva războiului din Vietnam. New York, ca capitală națională a modei și creativității, a devenit punctul de plecare crucial pentru aceste discuții. Eseuri autentice de la cunoscuți istorici ai modei, cum ar fi Phyllis Magidson, Hazel Clark, Sarah Gordon și Caroline Rennolds Milbank, explorează modurile în care aceste mișcări radicale s-au exprimat în modă. O referință deosebită este adusă prezentării Grandassa Models și mișcării "Black is Beautiful" de către Kwame S. Brathwaite, ilustrată cu fotografii ale tatălui său, Kwame Brathwaite.

Pagini: 160, Dimensiuni: 19.8x19.8cm