„Einführung in die Kunst des Films“ ist eine der bedeutendsten und anerkanntesten Einführungserinnerungsstudien zur Analyse des filmischen Mediums, ein didaktisches Handbuch, das in den universitären Fachbereichen nützlich ist.
In dem Buch wird untersucht, wie ein Film oder eine Dokumentation erstellt, funktioniert und wahrgenommen wird, mit dem Ziel, die analytischen und interpretativen Fähigkeiten sowie die Aufmerksamkeit des Zuschauers zu sensibilisieren.
Die Autoren analysieren die Filmgenres, die Produktion, die narrative Form, die Technik (Mise-en-scène, Schnitt, Fotografie) und den Stil des filmischen Werks, geben Beispiele für Filmkritik und -bewertung und bieten einen kurzen Überblick über die Geschichte des Kinos.
Sie kombinieren technische Informationen mit den notwendigen Theorien und beziehen sich sowohl auf die Methoden und Werke der Filmemacher der internationalen Produktion im 20. Jahrhundert als auch auf die großen Theoretiker der Filmkunst.
Alfred Hitchcock, Orson Welles, Spike Lee, Martin Scorsese, Dziga Vertov und andere Regisseure bieten mit ihren Filmen Beispiele für filmische Komposition, während Filme wie „Der Zauberer von Oz“ oder „Citizen Kane“ hinsichtlich der verschiedenen Möglichkeiten zur Erzählung einer Geschichte oder der bedeutungsebenen, die jeder Film enthalten kann, untersucht werden.
Wie wird ein Film gemacht, wie funktioniert er als Ganzes, wie analysieren wir ihn kritisch oder wie verändert sich die Kunst des Films im Laufe der Geschichte, sind Fragen, die den Leser in die Ästhetik des Kinos einführen, den Studenten zur Forschung anregen und das Verständnis des Laienzuschauers sowie des Filmfans schärfen.
Denn, wie die Autoren sagen, „sitzen wir in einem dunklen Kinosaal und verfolgen einen fesselnden Film, fällt es uns vielleicht schwer, uns daran zu erinnern, dass das, was wir sehen, kein natürliches Objekt ist, wie eine Blume oder ein Asteroid. Das Kino fesselt uns so sehr, dass wir dazu neigen zu vergessen, dass Filme Produkte der Herstellung sind. Um die Kunst des Films zu verstehen, muss man zunächst erkennen, dass ein Film sowohl von Maschinen als auch von menschlicher Arbeit produziert wird.“
Hersteller
- Autoren
- David Bordwell, Kristin Thompson
- Verleger
- Morfotiko Idryma Ethnikis Trapezis
- Ursprünglicher Titel
- Filmkunst
- Sprache
- Griechisch
- Umschlag
- Weich
- Anzahl der Seiten
- 559
- Veröffentlichungsdatum
- 1/2006
- Veröffentlichungsdatum
- 2006
- Auszeichnung
- -
- Abmessungen
- 20x25 cm
- Künstlerische Strömung
- Modernismus
- Alben
- Ja
- Themen
- Foto - Video, Film, Kunsttheorie & Kunstgeschichte, Musiktheorie
- ISBN-13
- 9789602503188
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