Mehrere Szenen können von denselben Schauspielern gespielt werden. Außerdem müssen nicht alle Stimmen im zweiten Akt zu hören sein. Es können Kürzungen im ersten Teil des zweiten Aktes vorgenommen werden: es hängt von der Wirksamkeit der Stimmen und ihren absurden Kommentaren ab. Der Regisseur kann die auswählen, die ihm gefallen.

Er sollte jedoch versuchen, so viele stereophone Klänge wie möglich zu erzeugen. Im zweiten Akt wäre es gut, so viele Silhouetten wie möglich am Fenster erscheinen zu lassen, wie im Theater im Theater. In jedem Fall ist es beim Beginn des zweiten Aktes notwendig, dass Stimmen und Geräusche auf der leeren Bühne zu hören sind, zumindest für ein paar Minuten, um die Atmosphäre von Straße und Stadt zu verdeutlichen und zu betonen.

Diese Geräusche sind am Ende des ersten Aktes zu hören, verstummen nach dem Eintreffen von Beranzé und kehren zu Beginn des dritten Aktes zurück, um am Ende zu verstummen. Außerdem können einige Kürzungen im ersten Akt vorgenommen werden, abhängig von der Kraft des Schauspielers, der die Rolle spielt, und seiner körperlichen Fähigkeit, sie 'auszuführen'.

Die Rede von Beranzé an den Mörder am Ende des Stücks ist für sich genommen ein Monolog. Der Text muss so interpretiert werden, dass er den schrittweisen Zusammenbruch von Beranzé und die Leere seiner eher banalen Moral, die wie ein schlaffes Luftballon zerplatzt, zeigt. Im Grunde genommen findet Beranzé in sich, und ohne es zu wollen, Argumente zugunsten des Mörders.