Meisterkomponist Ennio Morricones Soundtracks gehen Hand in Hand mit der Idee des Westernfilms. Wird oft als der größte lebende Filmmusikkomponist der Welt angesehen, ist Morricone weithin bekannt für seine innovativen Scores zu The Good, the Bad and the Ugly sowie anderen Filmen von Sergio Leone, The Mission, Cinema Paradiso und jüngst The Hateful Eight. Über die letzten 60 Jahre hat er den Sound des Kinos neu erfunden.

In Ennio Morricone: In seinen eigenen Worten präsentieren die Komponisten Ennio Morricone und Alessandro De Rosa eine jahrelange Diskussion über Leben, Musik und die wunderbaren sowie unvorhersehbaren Wege, wie die beiden in Kontakt kommen und sich gegenseitig beeinflussen. Das Ergebnis ist das, was Morricone selbst als „ohne jeden Zweifel das beste Buch ever über mich geschrieben, das authentischste, detaillierteste und am besten kuratierte. Das wahre.“ definiert.

Eröffnet zum ersten Mal die Tür zu seinem kreativen Labor, bietet Morricone eine erschöpfende und reiche Darstellung seines Lebens, von seinen frühen Studienjahren bis zu genreprägenden Zusammenarbeiten mit den bedeutendsten italienischen und internationalen Regisseuren, darunter Leone, Bertolucci, Pasolini, Argento, Tornatore, Malick, Carpenter, Stone, Nichols, De Palma, Beatty, Levinson, Almodóvar, Polanski und Tarantino.

Dabei enthüllt Morricone die neugierige Beziehung, die Musik und Bilder im Kino verbindet, sowie die kreative Dringlichkeit, die seiner Experimentierfreude mit “absoluter Musik” zugrunde liegt. Während dieser Gespräche mit De Rosa gibt Morricone unschätzbare Einblicke nicht nur ins Komponieren, sondern auch in den breiteren Prozess der Adaption und was es bedeutet, menschlich zu sein. Wie er uns erinnert, „Das Aufnehmen von Erinnerungen bringt nicht nur die Melancholie von etwas, das mit der Zeit verschwindet, sondern auch nach vorne gerichtet zu sein, zu verstehen, wer ich jetzt bin. Und wer weiß, was noch alles passieren kann.“

Seiten: 368, Maße: 23.9x23.9cm