Съвременното изкуство може да бъде озадачаващо и красиво, провокативно и обезпокоително. Тази пионерска книга представя нов поглед към противоречивия период между 1945 и 2015 г., когато се поставяха под въпрос изкуството и неговите традиционни форми. Фокусира се върху връзката между американското и европейското изкуство и предизвиква досега съществуващите възгледи за произхода на някои от най-иновативните идеи в изкуството на това време.

Обсъждат се големи художници като Джаксън Полък, Робърт Раушенберг, Анди Уорхол, Джозеф Бойс, Герхард Рихтер, Луиз Буржоа, Синди Шърман, Джеф Кунс и Ширан Нешат, както и светът на изкуството през последните петдесет години. Включени са и важни тенденции като Абстрактния експресионизъм, Поп арт, Минимализъм, Концептуализъм, Постмодернизъм и Перформативно изкуство.

Това преработено и актуализирано второ издание включва нова глава, която изследва изкуството от 2000 г. насам и как глобализацията е предизвикала промени в художествения свят, актуализирана библиография и 16 нови, цветни илюстрации.