„Viele behaupten, dass die Kunst des Schauspiels nicht in Rahmen und Regeln gefasst werden kann und dass sie vielmehr ein angeborenes Talent bestimmter Menschen ist. „Entweder man hat es oder man hat es nicht“, haben wir oft sagen hören. Ist es aber wirklich so?

Von der Antike bis heute ist die Kunst des Theaters nicht nur über die Jahrhunderte lebendig geblieben, sondern hat sich auch weiterentwickelt und Gewinn für die Herzen Tausender Künstler und Zuschauer auf der ganzen Welt gewonnen und wird mittlerweile auf höchstem Niveau gelehrt.

Von der Geburt der Tragödie, der antiken und römischen Komödie, dem bürgerlichen und religiösen Drama, dem elisabethanischen Theater mit den Werken von Shakespeare und Marlowe bis hin zum epischen Theater von Brecht, dem moralischen Drama, dem Theater des Absurden, der Erfindung, dem Theater der Grausamkeit, der Farce, der Satire und dem Dokutheater, ist die Kunst des Schauspiels, also die Art und Weise, wie Schauspieler durch Proben in der Lage sind, ihre Rollen vor den Zuschauern darzustellen, die wichtigste – wie allgemein anerkannt – lebenswichtige Funktion der dramatischen Kunst. Theater ohne Schauspieler existiert nicht.

Diese Essay soll der Anlass für weiterführende Gedanken und Dialoge zwischen den Menschen sein, die sich mit Schauspielerei beschäftigen, im Prozess der Entwicklung einer modernen Methode, die umfassend und objektiv ist und ihnen als grundlegende Unterstützung dienen wird, um ihre künstlerischen Bemühungen zu fördern und die Kunst allgemein zu verbessern.